絲竹相和，執(zhí)節(jié)者歌

　　7人組團出道

　　載歌載舞亮相秋日音樂會

　　三個看點帶你認識相和歌俑

　　01

　　@所有人

　　漢代版“樂隊的秋天”正式開唱

　　△圖片來源：視覺中國

　　把耳機調到“漢代”模式

　　跟隨這組出土于河南濟源泗澗溝漢墓的樂俑

　　一秒閃回2000年前的live house

　　漢代版“樂隊的秋天”正式開唱

　　△圖片來源：總臺《國寶檔案》

　　《宋書·樂志》中記載

　　相和，漢舊歌也。絲竹更相和，執(zhí)節(jié)者歌。

　　一句話劃重點：

　　就是主唱自己打節(jié)拍

　　樂隊全程“絲竹”即興伴奏

　　這種表演形式便被稱為相和歌

　　濟源泗澗溝漢墓出土的這組陶樂俑共7人

　　專家推測

　　最高的陶俑應是樂隊的指揮

　　兩個矮小的陶俑為侏儒俑

　　他們伸展雙臂，仰面而歌

　　△圖片來源：總臺《國寶檔案》

　　另有四個人跪坐在地上

　　其中一人正在演唱

　　△圖片來源：總臺《國寶檔案》

　　其他三人為樂手

　　1人吹塤、2人吹排簫

　　△圖片來源：總臺《國寶檔案》

　　專家介紹，吹排簫的陶俑手中

　　應有一種類似撥浪鼓的樂器鼗（táo）鼓

　　遺憾的是，經過漫長歲月

　　陶俑手中的鼗鼓已經腐爛了

　　△圖片來源：成都博物館原創(chuàng)大展“錦城絲管：和合共鳴的音樂成都”

　　這組“漢代樂團”

　　把“絲竹相和，執(zhí)節(jié)者歌”的演出現場

　　直接做成了永不落幕的定格動畫

　　讓我們得以見到漢代版秋日音樂會

　　02

　　從街頭歌謠到宴會歌舞

　　相和歌發(fā)展史你了解嗎

　　相和歌從勞動號子

　　發(fā)展為唱跳兼具的表演形式

　　一路迭代升級

　　堪稱漢樂府頂流

　　△圖片來源：成都博物館原創(chuàng)大展“錦城絲管：和合共鳴的音樂成都”

　　早期的相和歌是北方流行的民間音樂

　　是勞動人民在舂米、夯土、筑墻時的BGM

　　他們“隨手”抄起一件工具打下去

　　便有了節(jié)奏

　　當時人們把只有單音清唱的模式叫作徒歌

　　有人幫腔的叫作但歌

　　加了絲竹管弦的樂器伴奏

　　成了“絲竹更相和的執(zhí)節(jié)者歌”

　　相和歌的“成長史”

　　可以大致分為三個階段↓↓↓

　　①清唱

　　無伴奏、純人聲，街頭即舞臺

　　②幫腔

　　觀眾齊唱副歌，互動感拉滿

　　③唱跳

　　加入舞蹈、絲竹樂隊

　　直接開啟大型live house模式

　　△圖片來源：視覺中國

　　經過不斷升級

　　相和歌從街頭傳唱的歌謠

　　排演成瑰麗多變的長歌

　　最終成為漢樂府音樂

　　對后世影響最為深遠的樂種之一

　　03

　　唱跳俱佳

　　他們是漢代最會擺pose的“樂團”

　　這組陶俑為灰陶質地

　　表面保留部分彩繪痕跡

　　造型比例協(xié)調，人物動態(tài)鮮明

　　三人仰面、雙手高舉

　　呈“引吭高歌”狀

　　簡直就是0.1秒的“神級抓拍”

　　△圖片來源：總臺《國寶檔案》

　　工匠在制作陶俑時

　　更是只用幾刀便開啟了“表情特效”

　　眉、眼、口精準拿捏“唱到高音”的夸張瞬間

　　完美詮釋“以少少許，勝多多許”

　　△圖片來源：總臺《國寶檔案》

　　兩漢時期的陶俑

　　在繼承春秋戰(zhàn)國和秦朝陶塑風格的基礎上

　　更加注重細節(jié)刻畫

　　這一時期出土的陶俑

　　大多形象生動逼真

　　有著鮮明的寫實風格

　　正因如此，這些陶俑真實反映了

　　當時人們生活的場景和細節(jié)

　　相和歌俑表現的正是漢代藝人

　　表演相和歌時的場景

　　相和歌俑不僅還原了“人聲即樂器”

　　也讓“相和”之聲在歷史長廊里回蕩

　　2000年后

　　人們隔著玻璃與陶俑對視

　　仿佛是在聆聽華夏初音